338 Wiedergcb. d. Dicht, unt. d. Einflüssen d. Moral, u. d. Kritik.

Mithelferschaft sicher war, der 1754 in London starb, trat er mit seinertheatralischen Bibliothek hervor (1754—58) ohne alle Mitarbeiter. Wiein seinen Produkten, so ist er hier auch in seiner Kritik durchaus nochLehrling. Wenn dies Alleö zwar über den Leistungen jener Jahre steht,so will das bei dein niedrigen Stande noch nicht viel sagen. Er billigthier noch das rührende Lustspiel und schlägt sich also zu Gellert's An-sicht, der 1751 pro oomoeäia oomniovento geschrieben; er schreibt einLeben Thomson'ö und stellt diesen ungemein hoch auch als Schauspiel-dichter; er regte eine Uebersetzung seiner Trauerspiele an, die er (1756)mit einer Vorrede begleitete; er gab hier einen Auszug des spanischenTrauerspiels Virginia, das er später verlachte; auch über Destouchesurtheilte er noch sehr mild. Nicht Alles, was in diesen Urtheilen alsSchwäche aussieht, ist eS wirklich. Der Krieg gegen den französischenGeschmack glimmt hier schon unter der Asche und hält sich nur absichtlichzurück. Lessing erschüttert, ohne ein einziges Urtheil beizufügen, dieGrundsäule des französischen Herocnspiels, indem er ein Paar Stückevon Seneca analysirt und blosstellt. Er will auf die Italiener, Spa-nier, besonders Engländer hinführen, er hebt Thomson heraus, denRegelmäßigsten unter den Regellosen; aber er braucht schon die stärkstenAusdrücke gegen die Regelmäßigkeit, zu Gunsten von Natur und Leben.Er erklärt, er wolle lieber den Kaufmann von Venedig gemacht habenals den sterbenden Cato, lieber das unregelmäßigste Stück des PeterCorneille als das regelrechteste seines Bruders; lieber einen mißgestal-teten Menschen lebendig geschaffen haben als die schönste todte Bildsäuledes Prariteles! Sprechender als seine Andeutungen hier war seine MißSara, die 1755 erschien. Nicht ohne Grund war das Trauerspiel inProsa geschrieben, der Schauplatz nach England gelegt, und ein medci-scher Charakter in die Gegenwart übertragen, wie später VirginiuS imOdoardo. Die tugendhaften Charaktere erhalten hier Theil an der bösenNatur des Menschen, die schlimmen an der guten; diese Miß Sara sogut und so schwach, diese Marwood so teuflisch und so edel, dieser ge-teilte Mellefont, der wie der Typus der Liebliugscharaktere Göthe'sauösieht, Alles stellt sich keck dem französischen Geschmack entgegen, undDiderot wollte dieses Stück mit anderen englischen übersetzen. SaraSampson ist nicht allein das erste deutsche Stück, das trotz seiner ver-hältnißmäßigen Ungclenkigkeit in Vortrag und Bau den Namen einesTrauerspiels verdient, sondern es wirft zuerst mit wahrer Originalitätdas französische Gewand ab, ohne einem andern zu verfallen; sie warddas Vorbild aller bürgerlichen Dramen in Deutschland, und eröffuete