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DIE KUNST UNSERER ZEIT.
in ihren Werken Nahrung und Anregung findet, so tritt er doch auch als Moderner in ein Verhältnisszu ihnen und setzt rechtzeitig seine eigene Individualität ein. In ihm hat die' Kunst unserer Tageeinen Koloristen mit einer Seele gefunden, der die Dinge von aller Erdenschwere loslöst; seineweiblichen Gestalten umschwebt jener zarte Schleier, der wie ein Duft über der Frauenseele liegt.Seine Bilder besitzen auch eine im edelsten Sinne dekorative Schönheit in jener Eigenschaft, wie sieden besten Schöpfungen der Alten eigen ist.
Bei diesem italienischen Aufenthalt wurden zwei bestellte Bildnisse gefertigt, das des SenatorsProfessor L. C. und das seiner Gattin. Beide sind in Rom entstanden. In demselben Jahre beganner noch zu Corpo di Cava das Bild «Im Wehen des Mittags», vollendet wurde es später in Rom.Es ist eine Schöpfung, die grösstentheils im Freien entstanden ist. Auf halb runder Steinbank sitzenzwei Mädchen, die eine mit dem Rücken gegen den Beschauer in kleidsamer Tracht. Ein Liederbuch,aus dem sie zu singen scheint, liegt aufgeschlagen auf ihrem Schooss und mit dem rechten, über-geschlagenen Bein scheint sie den Takt der Melodie nach zu schwippen. Gegenüber sitzt die Freundin,etwas jünger, mädchenhaft scheuer sieht sie aus, als fürchte sie, jeden Augenblick in ihrem Friedengestört zu werden. Hinten am Rande der Steinbank liegt ein Ziegenbock hingestreckt in grosserGelassenheit, als gehöre er mit zur italienischen Landschaft. Weiter hinten hinaus die Gegend umCorpo di Cava in der Mittagssonne. Mit diesem Bilde hat Raffael Schuster-Woldan auch derFreilichtmalerei gehuldigt, aber trotz Licht und Sonne hat sein Auge die feinsten Reize der Farbenwahrgenommen. Frisch und ungebrochen leuchten sie aus dem Bilde; als ströme es südliche Gluthenaus, so leuchtet das Blau, scheint das Rosa in den Kleidern der Mädchen. Welch herrlichen Nackenzeigt die vordere! Fest in der Modellirung und sonnendurchleuchtet wie Marmor, durch den rotheLebenswellen fluthen. Warmes Leben, helle Daseinsfreudigkeit, idyllische Stimmung spricht ausdiesem Bilde. In einer Kritik, die in Form eines römischen Briefes die Ausstellung des deutschenKünstlervereins in Rom bespricht, werden zuerst die beiden Figuren des Bildes beschrieben, wassie für Kleider und Schuhe tragen, dann fährt der Berichterstatter wörtlich fort: «Die andere,in blauem, tief ausgeschnittenem ärmellosen Kleide blickt uns dafür mit grossen fragenden Augenaus einem von langem, wallendem Haare umrahmten, an Musen und Heilige des Quattrocentoerinnernden Antlitz an . . . .» Soweit die Hälfte des vielfach verschlungenen Satzes. Wenn einPaar Mädchen ordentlich dasitzen und sich ruhig auf ihre Art unterhalten, müssen sie gleich anMusen und Heilige des Quattrocento gemahnen! Nur nie das Naheliegende, die reizvolle Natür-lichkeit darin merken, nur nicht die malerischen Werthe, welche in dem Bilde stecken, würdigen.Eine so verständliche, malerisch reizvolle Schöpfung spricht an und für sich deutlich genug zumBeschauer; durch einen so allgemeinen Vergleich, wie er hier gewählt ist, werden allzu leicht nuroberflächliche Anschauungen unterstützt. Eine Neigung, die ja ohnehin immer genügend beim Publikumvorhanden ist.
Nach Vollendung dieses Gemäldes führte er noch verschiedene Porträts aus, die sich in Romin Privatbesitz befinden, so ein Bildniss der Frau Beatrice K. und eine Skizze nach derselben Dame.Dann ein Hundebildniss von Trolla des Senators L. C., ferner eine Studie in hellen grünen Tönen